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entrevista con Philippe Apeloig

Los amantes del diseño amarán esta entrevista con Philippe Apeloig

¿Estas estudiando diseño gráfico? Entonces es más que seguro que has escuchado hablar de Philippe Apeloig, el diseñador francés que cambió para siempre la historia de la tipografía. Tuvimos la oportunidad de tener una entrevista con Philippe Apeloig y esto nos contó.

 

Como parte de las actividades alrededor de Zona Maco, Philippe Apeloig presentó su primera exposición en México titulada Typo Apeloig: un parisino en América. Y como sabemos que muchos de ustedes aman el diseño no podíamos dejar pasar la oportunidad de tener una entrevista con Philippe Apeloig.

 

 

Entrevista con Philippe Apeloig

 

Foto: Cortesía CENTRO

 

Si no lo ubicas te vamos a dar un breve contexto. Philippe Apeloig estudió arte en París para después iniciar un largo camino en el diseño; sin embargo, nunca dejó sus raíces atrás y la prueba más clara está en que en cada uno de sus diseños hay un claro referente en las bellas artes, la arquitectura moderna y la danza contemporánea.

 

Gracias a esto su obra se ha vuelto a poner sobre la mesa la eterna pregunta sobre si el diseño es arte. No nos quisimos quedar con la duda y le hicimos esta pregunta al mismísimo Philippe.

 

 

Parece una pregunta obligada, dinos Philippe, ¿el diseño es arte? ¿cuál es el mayor obstáculo para que el diseño sea considerado arte por todos?

 

El diseño puede ser muy técnico y tiene una conexión muy fuerte con la funcionalidad, no puedes evitar tenerla en mente mientras diseñas. Pasa algo similar entre el diseño de objetos y el diseño gráfico, si te creas una silla y no es cómoda cuando te sientas en ella, el diseño no está bien.

 

Si creas un logo muy complejo y no puedes recordarlo tampoco está bien. La funcionalidad que debe tener el diseño ha sido el principal punto de quiebre para que el diseño no sea considerado arte, porque es muy técnico.

 

El diseño tiene un objetivo mientras el arte carece de ella, como diseñador uno puede elegir diferentes vertientes, en mi experiencia, elegí usar el diseño gráfico de una manera muy artística, me gusta crear con él, me gusta darle un sentido de emociones y sensibilidad que pueda causar un efecto con el diseño mismo, esto es lo que hace la diferencia.

 

El arte no tiene límites, puedes hacer arte político o arte intelectual que como en el diseño buscan el poder de la emoción y tienen un significado que va más allá de crear algo bonito.

 

 

En la entrevista con Philippe Apeloig no podía faltar un momento para hablar de la tipografía, uno de sus mayores aportes.

 

El mayor peso de tus obras en las formas de las letras. ¿Por qué de todas las ramas del diseño decidiste enfocarte en la tipografía?

 

La tipografía brinda un gran rango de imaginación porque es abstracto, esa es la razón por la que puedes ser tan creativo, es más que copiar imágenes realistas sino una imagen que viene de tu mente.

 

Para mí, las letras son como una paleta de color con la que puedes jugar, significa que, aunque trabajas con espectro un limitado al quedarte con el alfabeto latino de 26 letras, sus combinaciones y sus formas son infinitas.

 

 

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Foto: Cortesía CENTRO

 

¿Y cuál es la relación entre el color y las letras en tus obras?

 

Al principio yo siempre comienzo a trabajar en blanco y negro porque en esencia tipografía es un juego de luces y sombras, de las formas y el contraste. El color viene después, una vez que he encontrado la forma perfecta y que la composición está lista, entonces viene el color.

 

Por supuesto tengo colores favoritos que utilizo con frecuencia en mi obra, como el azul porque tiene un gran rango de tonos, puede ir desde un azul suave hasta el índigo sin mayor problema.

 

 

¿Conoces a algún diseñador latinoamericano?

 

Conozco muy bien el trabajo de Lance Wyman, quien diseñó toda la identidad de los Juegos Olímpicos de México en 1968. Algo que me gusta particularmente de su trabajo es como logró representar el crecimiento de la ciudad a través de formas y de líneas, eso me parece muy interesante.

 

Desde luego también admiro el trabajo de Gabriela Rodríguez, quien forma parte de la Alliance Graphique Internationale, en realidad es ella quien me invitó a participar en el proyecto del cartel conmemorativo de Frida y Diego en las pasadas celebraciones por los 100 años de Frida Kahlo.

 

 

Además del diseño, te has declarado como un amante de la arquitectura, ¿hay algún edificio en la Ciudad de México que haya llamado tu atención?

 

Sí, visité la Casa Gilardi es muy inspiradora y una experiencia que raya en lo espiritual porque abre todos tus sentidos, no solo los visuales. Te sientes totalmente protegido por su espacio, su luz y en el mismo sentido te sientes atraído al color; por la forma en la que el espacio se transforma, en un momento el cielo se convierte en un color más.

 

No sé si esto inspire de alguna manera en mis obras pero definitivamente fue una experiencia única.

 

 

Esta entrevista con Philippe Apeloig nos deja con una gran enseñanza, el arte es mucho más que un cuadro bonito en un museo. En su primera exposición en México, el diseñador francés hace una recopilación de sus obras más importantes y juega con la relación entre el arte y diseño.

 

Typo Apeloig: un parisino en América permanecerá hasta el 15 de junio en la Galería del piso 3 de CENTRO de diseño, cine y televisión ubicado en la calle Constituyentes 455, Col. América, CDMX.

 

 

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